Juanma Hinojosa blog

Próximamente en cómic

2012-02-03T16:30:00.005+01:00

El último año, ha sido muy productivo para mi dentro de la disciplina del cómic. No recuerdo tanta dedicación al noveno arte desde hace diez años atrás con la serie "Freiburg City" y, resulta una contrariedad, ya que a medida que me adentro más en el mundo de las viñetas, me siento más conectado a este medio que tanto me apasiona.

El 2012, también se presenta ilusionante en cuanto a proyectos de cómic se refiere. En primer lugar, subiré la historieta "Café Caliente" en formato e-book, con algunos extras (bocetos, making of, etc.), ya que en su edición de papel no ha llegado a todos los puntos de distribución esperados. También está en plena producción la historieta "Fobias", y por último, retomaré mi trabajo con el álbum "Amigos Celestiales".

Planning cómic 2012:

Historias Cortas: "Café Caliente" - Género: Costumbrista - Marzo 2012.
Historias Cortas: "Fobias" - Género: Terror - Junio 2012.
Álbum: "Amigos Celestiales" - Género: Humor - Por confirmar.

"El Rey León en 3D"

2012-01-15T13:42:00.011+01:00

Es un hecho que "El Rey León" (1994) de Walt Disney junto con "El Príncipe de Egipto" (1999) de DreamWorks, sean las dos películas de dibujos animados más importantes de los últimos veinte años, e incluso, muchos consideran el título de Disney como uno de los más destacados dentro de la historia del cine de animación.

Y es que no es de extrañar, que la historia de Simba el león nos haya calado tan hondo. El argumento transcurre en la sabana africana, donde el protagonista vivirá una grandiosa aventura llena de épica, con escenas espectaculares, personajes entrañables y, con una música impresionante compuesta por el talentoso Hans Zimmer.

La reciente moda de reestrenar viejos éxitos del cine en formato 3D, nos ofrece la excelente opción de disfrutar de el "El Rey León" (1994) en una sala de cine. Aunque esta nueva tecnología abre una interrogante, ¿es beneficioso para estas producciones adaptarlas a un sistema moderno de visionado?, entramos en un debate similar al de colorear películas clásicas en blanco y negro de los años 30 o 40.

El Rey León - Sitio Oficial de la Película.

"En tiendas el Kutxa Kultur Komikia 2011"

2011-12-27T14:09:00.002+01:00

Los días 9, 10 y 11 de diciembre se presentó en el IV Salón del Cómic de Irún el recopilatorio de cómic "Kutxa Kultur Komikia 2011", en el aparecen las historietas premiadas y seleccionadas por el jurado dentro del concurso de cómic del festival de las artes Kutxa Kultur.

Me comunican desde la organización, que se ha llegado a un acuerdo con las tiendas especializadas de cómic Generación X para la distribución de la publicación, importante destacar que los ejemplares serán gratuitos. El acabado final es de una excelente calidad y desde aquí quisiera felicitar a todos los que han trabajado en el mismo.

Enlace listado de tiendas Generación X:

Generación X - Tu tienda de cómics

"Exposición Kutxa Kultur 2011"

2011-12-13T12:48:00.004+01:00

Este próximo viernes 16 de diciembre, se celebrará la inauguración de la exposición Kutxa Kultur 2011, con todos los trabajos ganadores del año, entre ellos, los del concurso de cómic Kutxa Kultur Komikia.

La hora será a las 19.00 h., el acto tendrá lugar en la Sala Kutxa Boulevard, en la Alameda del Boulevard, 1 - 20003 San Sebastián. La exposición permanecerá abierta hasta el 8 de enero de 2012.

Para más información:

Kutxa Kultur 2011.

"El reinado de Pixar"

2011-11-16T13:00:00.008+01:00

Sin lugar a dudas, Pixar es el rey de la animación 3d desde que se empezara a trabajar con esta técnica. Uno de los motivos de su indiscutible trono, es que fueron pioneros en la creación de nuevas herramientas, además de desarrollar las existentes para consolidar las bases de este medio.

No olvidemos, que aparte de los grandes avances técnicos que consiguió Pixar a lo largo de los años, hay mucho talento y creatividad en sus producciones. Incluso, en sus primeros cortometrajes de finales de los 80, se puede apreciar su arte y su característica originalidad, pese a las limitaciones gráficas.

En su filmografía, hay que destacar títulos que ya son hitos en la historia del cine como la trilogía "Toy Story", "Monstruos, S.A.", "Buscando a Nemo", "Ratatouille", o la maravillosa "Up". El futuro de Pixar también se presenta prometedor con su nuevo largometraje "Brave" (ver imagen), del que poco se sabe, aparte de que la temática sea la aventura y fantasía dentro del mundo celta.

Confiemos, que el reinado de Pixar sea longevo e impere por muchos años en el mundo de la animación. Aunque no se pueden permitir tropiezos como "Cars" si no quieren perder su trono frente a la competente DreamWorks. Estoy convencido, que si siguen apostando por innovación, originalidad, calidad y buenas historias seguirán en lo más alto.

Brave - Trailer Oficial (HD).

"Magasin Général, la belleza plasmada en viñetas"

2011-11-09T17:18:00.008+01:00

Régis Loisel es un reconocido dibujante en Europa gracias a trabajos como "Peter Pan". En "Magasin Général" Loisel realiza los lápices y Jean-Louis Tripp trabaja la iluminación y el color, ambos escriben el guión y los textos.

La historia se desarrolla en un pequeño pueblo francés de principios del siglo pasado. La protagonista Marie, es una joven mujer que debe encauzar su vida tras la muerte de su marido, y hacer frente al negocio que ambos tenían, que no es otro que la tienda "Magasin Général", de la que todo el pueblo depende en mayor medida.

Uno de los aspectos destacados de este título, es que es una historia sencilla sin pretensiones. Mostrada con sinceridad y sutileza dentro de un género que mezcla de manera brillante el humor y el drama. El dibujo, es en muchas fases de la historia magistral, evocador y bello. Sin lugar a dudas, un cómic a tener en cuenta.

Para más información:

Norma Editorial - Magasin Général.

"Fobias, pugna al terror interno"

2011-10-31T13:27:00.005+01:00

Tras "Café Caliente", sigo trabajando en la nueva historieta "Fobias", al igual que su predecesora, se trata de un cómic de pocas páginas de carácter autoconclusivo para la colección de e-books "Historias Cortas".

No quiero desvelar demasiados detalles del argumento, pero puedo adelantar que la historieta profundiza en los miedos internos, en esos temores ancestrales y primitivos que todos llevamos dentro. El género de este cómic, está a medio camino entre el drama y el suspense, la trama se desarrolla en una atmósfera oscura y desoladora. Un aspecto que siempre resulta muy interesante de dibujar.

"Exposición IV Salón del Cómic de Irún"

2011-10-24T13:07:00.013+02:00

Parece que ya hay fechas concertadas para la exposición colectiva de los ganadores del I Certamen Kutxa Kultur Komikia.

La exposición para la cuarta edición del Salón del Cómic de Irún, se celebrará los días 9, 10 y 11 de diciembre en Ficoba, en la Avenida Iparralde, 43 - 20302 Irún.

Para más información:

IV Salón del Cómic de Irún.

"Super 8, vuelta al cine de los ochenta"

2011-10-17T16:08:00.017+02:00

Inauguro la etiqueta "sugerencias" con esta maravillosa película. Dirigida por J.J. Abrams, y producida por el rey midas de Hollywood Steven Spielberg, "Super 8" (2011) parece un ejercicio nostálgico por recuperar un tipo de cine extinto en el siglo XXI.

Cuando uno sale de la sala de cine, tiene la sensación de haber revivido una experiencia cinematográfica parecida a cuando visionamos por primera vez films como "E.T., el extraterrestre" (1982), "Los Goonies" (1985), "Cuenta conmigo" (1986), o "Aventuras en la gran ciudad" (1987). Es de agradecer, que producciones como esta traten temas como la amistad, la honestidad, el compromiso y, todo ello, mezclado con los mejores ingredientes de ciencia ficción, aventura, y algunas dosis de dramatismo y humor. Una película imprescindible.

Tras "Mi monstruo y yo" (2007), "Super 8" (2011) parece el segundo intento serio por reinventar un cine olvidado que aspira a seducir a pequeños y mayores. Esperemos que la estela "ochentera" siga su camino.

Super 8 - Sitio Oficial de la Película.

"El declive de la animación tradicional"

2011-10-13T19:34:00.004+02:00

El estreno de "Toy Story" en el año 1995, marcaría un antes y después en el mundo de la animación. Empezaba una nueva etapa para los dibujos animados, y es que la animación en 3d comenzaba su infatigable andadura.

Dieciséis años después, la industria ha alcanzado la edad adulta, títulos como "Enredados", "Toy Story 3", "Ice Age 3", o "Cómo entrenar a tu Dragón" lo demuestran, se han depurado algunos tecnicismos que dejaban en evidencia estas superproducciones, como las telas, o el cabello de los personajes. A día de hoy, parece no haber limitaciones en la producción de estas películas, pero todo ello, se ha hecho en detrimento de la animación tradicional.

Donde más se ha notado el abandono de los dibujos animados es en la televisión. Algunos canales como Disney Channel, Nickelodeon, Cartoon Network, emiten series de una calidad muy pobre. Estas producciones televisivas, parecen hacerse a toda velocidad, de manera muy automatizada, abusando de programas informáticos y de la tecnología actual.

En conclusión, hoy día se vende un producto frío y sin espíritu, donde carecen de manera preocupante los principios básicos de los dibujos animados de toda la vida (inercia, comprensión y extensión, anticipación, ritmo, etc.), parece ser, que se impone lo práctico por encima de lo establecido.

Que lejos quedan los tiempos en que uno disfrutaba viendo un corto de los Looney Tunes de Chuck Jones, con aquellas persecuciones entre el Correcaminos y el Coyote, con esos divertidos gags, esos personajes entrañables, y esa música memorable. O como olvidar a Tom y Jerry, y que decir, de las obras clásicas de Disney con Donald y compañía, en aquellos tiempos tan lejanos, cuando decir Disney era sinónimo de perfección.

"Andrew Loomis, el arte como enseñanza"

2011-10-07T18:58:00.006+02:00

Recuerdo mis primeros pasos en el dibujo artístico con apenas nueve años. En aquella época, la principal fuente de aprendizaje eran las láminas de Emilio Freixas, en ellas, se representaba cualquier tema, como por ejemplo un animal, y se planteaba la forma de dibujar su estructura por medio de formas simples o geométricas para alcanzar un buen resultado.

Más tarde, llegarían publicaciones que desarrollarían expresamente estos aspectos, como la colección "Leonardo", o libros de dibujo y pintura de gran calidad, como los de "Parramón". Pero el gran precursor en el arte de enseñar a dibujar fue Andrew Loomis.

No es descabellado pensar, que el señor Loomis se convirtió por méritos propios en la referencia más importante de mediados del siglo XX. Su arte influenció a dibujantes como Alex Raymond, Steve Rude o Alex Ross. Además de eso, asentó las bases en los manuales y libros de dibujo.

Sus ilustraciones y caricaturas, transmiten la belleza y sutileza propias del que ama y respeta su profesión. Por si eso no fuera poco, cada dibujo está impregnado del romanticismo único de la época. Los libros de Andrew Loomis se han convertido con el paso del tiempo en la biblia del dibujante o ilustrador.

Esperemos, que alguna editorial compre los derechos de sus libros, para que se vuelvan a imprimir por primera vez en décadas. Sus títulos:

"El dibujo al alcance de todos" (1939).
"El dibujo de figura en todo su valor" (1943).
"Ilustración creadora" (1947).
"Dibujo tridimensional" (1951).
"Dibujo de cabeza y manos" (1956).
"El ojo del pintor" (1961).

"Wallpapers Pack Programas TV"

2011-09-30T15:17:00.006+02:00

Ya está listo para su descarga el segundo pack de fondos de escritorio. Para los seguidores de "Cuarto Milenio" y "El Hormiguero", ya tenéis a vuestra disposición unos wallpapers para decorar el fondo de escritorio de vuestros ordenadores.

Los personajes en cuestión, son Iker Jiménez, Carmen Porter y Pablo Motos, todos ellos, presentadores de programas de televisión de gran popularidad en España.

RESOLUCIONES: 1440 x 900 - 1024 x 768.
FORMATO: RGB/JPEG.
Wallpapers Pack Programas TV (3,5 Mb).

"Café Caliente, gana el 2º premio del Kutxa Kultur"

2011-08-26T18:47:00.005+02:00

El primer concurso de cómic, Kutxa Kultur Komikia que se ha llevado a cabo en los últimos meses en Donostia, ya ha elegido a sus ganadores. El jurado compuesto por cinco miembros destacados de la cultura y el cómic: Angel Unzueta, Luis Gasca, Borja Crespo, Jorge Madejón y Mikel Mendarte, ha seleccionado a cuatro ganadores, de entre los 92 cómics presentados.

Los ganadores del certamen han sido:

1ª PREMIO Javier Castro García por “ Tres meses en Remojo”.
2º PREMIO Juan Manuel Hinojosa Domínguez por “Café Caliente”.
3º PREMIO Ruben Sanchez Hurtado de Rojas por “Fishman”.
4º PREMIO Hodei Iparraguirre por “Tres meses en remojo”.

Muchas gracias a Kutxa Kultur por el premio, y por poner en marcha un festival que alberga disciplinas artísticas muy variadas, que van desde la música, hasta la moda, o el cómic, felicidades por esta iniciativa tan interesante. Al mismo tiempo, deseo felicitar a los demás premiados.

"Historias Cortas de Cómic"

2011-06-19T22:06:00.011+02:00

Con el verano a la vuelta de la esquina, y con la intención de dar salida a viejos proyectos de cómic, he decidido crear una colección llamada "Historias Cortas". La idea es trabajar en guiones variados, con temática diversa, pero con un número de páginas que no sobrepase las 24 (sin contar con portada, ni contraportada).

El formato empleado de esta colección de e-books será el .pdf, y se podrán descargar desde mi portafolio, o desde este blog de manera gratuita. Dependiendo de la historieta en cuestión, el número de páginas variará, al igual que el uso del color o el blanco y negro.

Lo más interesante de "Historias Cortas", es que puedo contar historietas de entre 1 a 24 páginas, lo que resulta muy flexible para publicar cómics no muy extensos. Del mismo modo, algunos guiones largos que quedaban aparcados por tratarse de proyectos que requerían mucho tiempo, los adaptaré a este formato en una versión más amena y directa.

Los dos primeros cómics de la colección "Historias Cortas" son:

"Café Caliente" - Género: Costumbrista - 8 págs. Color Sepia - Enero 2012.
"Fobias" - Género: Terror - 12 págs. B/N - Junio 2012.

"Wallpapers Pack de Fútbol"

2011-05-22T12:16:00.003+02:00

Ya está listo para su descarga el primer pack de fondos de escritorio. Para los amantes del fútbol y las caricaturas ya tenéis a vuestra disposición unos wallpapers para decorar el fondo de escritorio de vuestros ordenadores.

Los personajes en cuestión, no podían ser otros que los dos mejores futbolistas de la actualidad, Cristiano Ronaldo y Lionel Messi.

RESOLUCIONES: 1440 x 900 - 1024 x 768.
FORMATO: RGB/JPEG.
Wallpapers Pack Fútbol (4 Mb).

"Maestros olvidados del PIN-UP"

2011-05-21T14:40:00.006+02:00

El término "pin-up" se estableció en los EE.UU. en las décadas de los 40 y 50. Con este nombre se conocen las ilustraciones (y fotografías) de chicas bonitas en actitudes sugerentes.

Las pin-ups siguen un patrón: son mujeres atractivas, sensuales, normalmente pilladas en situaciones "comprometidas" y que desprenden erotismo e ingenuidad. Por lo general, el desnudo no se aplica de forma integral, se juega con la sugerencia, el encanto y las poses de las chicas. La popularidad de estos dibujos fue tal que hasta el gobierno americano llegó a regalar pin-ups a los soldados para que las colgaran en sus taquillas y les subieran la moral durante la 2ª Guerra Mundial.

Dejando de lado el concepto, hay que destacar que en muchos países las pin-up están consideradas como imágenes pornográficas. Quizá ese es uno de los motivos por lo que artistas de este género no tengan un reconocimiento a la altura que merecen, por ejemplo Gil Elvgren.

Sin lugar a dudas, Gil Elvgren fue el mejor ilustrador de pin-ups del siglo XX. Sus pinturas marcaron una época, y han sido la inspiración para nuevas generaciones de artistas como el excepcional Baron Von Lind. La técnica de Elvgren se basaba en fotografiar modelos reales para tener referencias aproximadas, después pintaba con óleo sobre lienzo verdaderas obras de arte.

Otro destacadísimo artista del pin-up fue Alberto Vargas, el cual se le considera como el padre de la aerografía. Sus obras tienen la singularidad del color, y la composición figurativa sin fondo.

El arte es en ocasiones injusto. Muchos pintores y artistas son encumbrados de maestros, mientras que otros, que están a un mismo nivel artístico (e incluso superior) se les olvida, o se les tacha por hacer obras que salen de lo "ético" y "moral". Cualquier pintura de Elvgren de los años 50 merece el mismo respeto que "La Maja Desnuda" de Goya.

"Freiburg City, edición especial"

2011-04-19T11:03:00.009+02:00

Inauguro la etiqueta "Descargas" con la edición especial de "Freiburg City". Se trata de un archivo descargable en .pdf, en el que se recopilan todas las historietas de la serie, además de un extenso artículo con algunos dibujos inéditos... descárgalo GRATIS!

SINOPSIS: Un grupo de amigos españoles eligen la ciudad de Friburgo (Alemania) para quedarse a vivir una temporada y aprender el alemán.

Serie completa (2000 - 2002).
GÉNERO: Humor.
FORMATO: 21 x 29,7 cm.
30 págs. Color y B/N.
Freiburg City (pdf - 30 Mb).

"Carteles Ilustrados vs Fotomontajes"

2011-04-11T18:57:00.009+02:00

Hace unas semanas hablaba de la extinción del diseñador gráfico y sus posibles causas. Una de ellas, es sin duda el deterioro creativo debido en gran medida a los recursos excesivos que traen consigo programas de última generación. Se degrada el trabajo imaginativo y original en sustitución de plantillas ya prefabricadas y desarrolladas que carecen de personalidad.

En muchos casos, se abusa de la tecnología hasta tal punto que parece impensable hacer las cosas de otro modo. Un buen ejemplo son los carteles de cine, en mi humilde opinión, la época dorada de estos pósters de películas fueron durante las décadas de los años 30, 40, y 50. En la mayoría de los casos, los artistas de estos trabajos debían ilustrar, diseñar y rotular, en otras palabras, realizaban tres trabajos en uno, dibujo, diseño y rótulo, y lo más increíble de todo es que no tenían el Photoshop. Sin lugar a dudas, cada cartel de aquella época tiene un valor artístico a tener en cuenta, pues la mayoría son de excelente calidad, y combinan buen gusto, con trabajo artesanal conjunto.

En el presente, el 90% de los carteles se realizan por medio de fotomontajes digitales. Su producción resulta más económica y requiere menos tiempo, las fotografías sustituyen a las ilustraciones, y los rótulos a mano dejan paso a tipografías digitales. Una vez más, se impone lo práctico y barato en detrimento de lo creativo y original.

A continuación dejo un extracto de una entrevista a Drew Struzan (destacado ilustrador de carteles de cine, entre ellos la saga "Indiana Jones"), y su respuesta al tema de la era digital. "No hay duda, los ordenadores se han convertido en la herramienta de quien todo lo controla. Pero, ¿tengo que dejar de pintar y dibujar y situarme detrás de un teclado? Creo que tengo algo especial que toca corazones y mentes y que seduce, inspira y recompensa a la gente en un nivel puro, natural y personal que no puede ser realizado digitalmente ni llevar a cabo la misma conexión que consigue la pintura. No quiero abandonar mi don".

Para terminar, comentar que entre mis proyectos más actuales está la de realizar versiones independientes de carteles de cine clásico. Combinando tecnología digital, con metodología artesanal, revindicando la ilustración como principal recurso publicitario.

"Actualización Ilustración"

2011-04-04T21:58:00.009+02:00

En pocos días subiré a mi portafolio nuevos trabajos de ilustración. Es muy probable que dentro de la categoría "Ilustración" cree una subcategoría llamada "Caricaturas" y otra de nombre "Retratos", aunque esta última no estoy convencido.

El motivo de estos cambios internos en la web, es la de tener los trabajos nuevos más estructurados y ordenados. En este caso, los dibujos y las ilustraciones.

"Los clásicos del cine silenciados"

2011-02-01T14:54:00.005+01:00

Recuerdo que de niño era habitual ver películas clásicas en la programación de la televisión, en especial, joyas cinematográficas de los años 40, 50 y 60. Era una rutina entrañable y maravillosa poder disfrutar de esos memorables films, actores como John Wayne, Kirk Douglas, Gregory Peck, Elizabeth Taylor, Grace Kelly, o Sofia Loren se colaban diariamente en los salones de nuestros hogares.

El presente, deja en evidencia los canales públicos de televisión. Es más que notable, que no interesa la emisión de estas películas, a excepción de días señalados como semana santa, en la que se puede visionar clásicos como "Ben-Hur", o "Rey de Reyes", entre otras. Hoy día están establecidos únicamente los programas en vivo (realitys), programas de cotilleos, series nacionales e internacionales, y por último el cine. Pero en el caso de la emisión de una película se opta por títulos de no más de treinta años.

¿Por qué esa negación a los clásicos del cine? ¿es más importante que las generaciones presentes crezcan con Mercedes Milá, que con Katharine Hepburn? yo diría con rotundidad que no. Al menos, los jóvenes deberían tener la posibilidad de conocer interpretes como Humphrey Bogart, o Bette Davis, y directores tan emblemáticos e importantes como John Ford, Billy Wilder, Frank Capra, Howard Hawks o Alfred Hitchcock.

Es injusto, que para disfrutar de una comedia de los hermanos Marx, o Cary Grant tengamos que contratar un canal privado como TCM clásico. Es un despropósito, que con la cantidad de canales públicos y los que cada día nacen en la TDT, nadie se acuerde de películas como "Cayo Largo" o "Crimen Perfecto". Espero que en un futuro no muy lejano, la presencia de estos hitos del cine sean tan cotidianos como los de Jorge Javier Vázquez.

"Diseñador gráfico, otra especie en extinción"

2011-01-20T14:26:00.000+01:00

Es la primera vez que hablo en mi blog de mi profesión, que no es otra que la de diseñador gráfico. Nunca lo he hecho antes porque hace 20 años que desempeño este oficio, y cuando termina mi jornada prefiero dedicar mi tiempo a otras actividades. Además, siempre me he sentido en primer lugar; dibujante.

Pero en estos tiempos tan difíciles, es obligatorio mirar las expectativas y el futuro más inmediato. La crisis, está destrozando un sector que ya llevaba muchos años en vertiginoso declive. La publicidad en el mundo de las artes gráficas está pasando los peores años de los que he sido testigo.

En mi opinión, hay tres causas graves que hacen que esto ocurra. La primera, es la mencionada crisis, que deriva en que las empresas reducen el presupuesto de publicidad (o el cierre total del mismo) para evitar gastos, esto hace casi imposible captar clientes o mantener los existentes.

La segunda, son los fabricantes de los softwares profesionales como Adobe, que es el responsable del famoso Photoshop, Illustrator, Dreamweaver, etc. Cada nueva versión de estos programas, trae consigo un arsenal de plantillas y recursos prefabricados que hace que el trabajo del creativo desaparezca, ¿para que crear una web si puedo utilizar un modelo de los muchos que tengo para elegir? los desarrolladores que hacen estos programas no se dan cuenta que están deteriorando su propio mercado, no es lo mismo tener una herramienta para llevar a término un trabajo, que dicha herramienta equipada de trabajos ya desarrollados.

La tercera causa grave de la extinción del diseñador gráfico es, como no, internet. Si antes decíamos que con los programas de última generación, el profesional creativo queda totalmente anulado, internet es el detonante de todo. La red de redes te brinda cualquier posibilidad, por ejemplo, bajarte programas de licencia gratuita con funciones parecidas a los softwares profesionales, algunos de estos son incluso más accesibles para el usuario poco experimentado. También hay webs online en las que elaboras tu propio álbum de fotos, libros, revistas, etc. Todas estas facilidades de acceso y de fácil manejo (y de coste cero) deriva en que cualquier usuario con internet es capaz de abordar cualquier proyecto y prescindir en su totalidad del profesional.

En fin, este es el panorama actual. Este sector necesita ayuda urgente, porque están desapareciendo pequeñas y medianas empresas (las grandes también), y consigo la labor del diseñador gráfico. Y por último decir, que el que tengamos una cámara de fotos, no nos convierte en fotógrafos, eso es aplicable a cualquier profesión.

"Guerra a los clónicos"

2010-09-17T14:50:00.010+02:00

Desde hoy me declaro ferviente enemigo de los ordenadores clónicos. Para los que no sepan muy bien a que me refiero con el término "clónico", son esos equipos donde los consumidores eligen de forma personalizada el hardware de la máquina, ya sea la capacidad del disco duro, la cantidad de memoria ram, el tipo de procesador, etc.

Mi cambio de opinión sobre estos ordenadores, se debe a mi mala experiencia. Mi actual equipo es un clónico, o mejor dicho... un cólico, porque no he dejado de tener problemas desde su compra hace ya año y medio. Toda una pesadilla que no tiene desperdicio, me han cambiado tres veces el disco duro, una fuente de alimentación, constantes formateos, y ahora tiene una dolencia de memoria ram.

Las conclusiones de todo esto son varias. De entrada, cualquier PC del mercado actual es frágil, ya sea un ordenador de marca, o clónico, y digo esto, porque los fabricantes los preparan para que su vida no sea longeva, por lo tanto, el consumidor compra de manera continuada, cada vez más barato, pero cada vez se adquiere productos de peor calidad, ocurre también con todo tipo de electrodomésticos.

Con los servicios técnicos ocurre lo mismo, las piezas y componentes que venden son cada vez más baratos, pero la calidad es siempre dudosa, pese a que el fabricante del hardware sea un referente en cuanto a fiabilidad (se tambalea el dicho que dice que lo bueno es caro). Los talleres tienen poco margen de ganancia, por eso la incompetencia de muchos técnicos aumenta a la hora de encontrar las soluciones a los problemas de nuestros equipos. Queda en evidencia, que solo les interesa que tu ordenador se rompa frecuentemente, de esa manera te reemplazarán (con suerte) la pieza dañada por otra igual de mala, o peor. En ese caso, el usuario, o consumidor, siempre sale perdiendo.

Desde hoy guerra a los clónicos, y más tolerancia a los mac. Los proyectos de cómic y animación que tenía planificado para este verano se retrasarán hasta que mis problemas técnicos se solventen, cosa que empiezo a dudar.

"Entorno Montañoso 3D"

2010-05-30T02:03:00.009+02:00

Después de muchas semanas de trabajo, por fin he podido realizar un test de composición y retoque para el clip animado "Águila Blanca 2010".

La imagen en cuestión, es una captura de pantalla que muestra una escena montañosa con grandes nubes extendidas en un cielo eterno. Falta trabajar algunos detalles de primer plano, pero el ave ya tiene donde desplegar su imperioso vuelo.

"Águila Blanca versión 2010"

2010-01-21T12:36:00.003+01:00

En el año 2006, inicié un proyecto personal llamado "Águila Blanca". El motivo, era estudiar y realizar una metodología de trabajo para las diversas fases en las que se compone la producción de un personaje 3d. El orden debía ser el siguiente: modelado, texturizado, rigging, empielado, renderizado y composición.

Han pasado 4 años desde entonces, y retomo el ejercicio casi desde el principio. El propósito principal es dotar de más realismo al personaje, utilizando para ello programas de última generación como mudbox. Además, hay un nuevo reto en esta nueva versión 2010, y es iniciarme en la animación por ordenador, todo un desafío de altos vuelos (nunca mejor dicho).

"Restauración Freiburg City"

2009-04-17T11:44:00.015+02:00

Ante los inminentes cambios que efectuaré las próximas semanas en mi portafolio, y mientras termino con el guión de "Amigos Celestiales", he comenzado a trabajar en la restauración de la serie de cómic "Freiburg City" (2000-2002).

En el año 2002, tras el cierre del periódico "Eco de Llevant", la serie quedó desterrada. Al poco tiempo, la publiqué en internet (http://www.juanmahinojosa.com/), la idea era tener todo el material en un mismo lugar, y compartirla con el navegante o aficionado al cómic. En el 2004, subí la última historieta de "Freiburg City" de título "La primera cita", pero en este caso fue un capítulo extra con sabor nostálgico y en homenaje a todo lo realizado anteriormente. En el momento que finalizó la serie, había muchos guiones e ideas para continuar, pero opté por trabajar en otras áreas como el 3d y poner punto final a aquella bonita etapa... hasta día de hoy.

Aunque el motivo no es un nuevo cómic, "Freiburg City" vuelve. En esta ocasión se trata de recopilar todas las historietas, bocetos, guiones inéditos, etc. en un único archivo descargable en .pdf, debidamente maquetado, que constará de unas 25 págs. Lo interesante de todo esto, es la restauración de cada viñeta, la cual será digitalizada y tratada, dando la máxima limpieza y nitidez a las líneas, los resultados serán unos dibujos con gran claridad en todos sus detalles y, todo ello, con una mayor resolución de puntos por pulgada.

"Reuniendo las piezas del puzle"

2009-04-03T13:20:00.005+02:00

Seguimos con "Amigos Celestiales". Poco a poco este cómic va tomando forma, los personajes, el tono, la técnica a emplear, cada vez están más definidos. Pero queda mucho trabajo de investigación para concretar todos los elementos y comenzar realmente con el cómic en si.

También estoy reescribiendo el guión en el mismo proceso. Este se escribió hace 3 años, en ese tiempo he ido madurando muchos aspectos del argumento que podrían ampliarse, lo cual me lleva a la conclusión de que la narrativa será más lenta para "expresar" más cosas y en consecuencia de todo esto, las 7 páginas de las que constaba el guión original podrían extenderse a unas 12.

Pero en estos momentos, no me importa la totalidad de las páginas. Lo fundamental es que la historieta se desarrolle con fluidez, que mantenga un ritmo, evitando comprimir viñetas para no excederme. Además, es una historia muy especial para mi, y cada vez es más grato indagar en "Amigos Celestiales".

"Querido diario..."

2009-04-01T12:01:00.002+02:00

Saludos a todos los navegantes!

Aquí estamos, estrenando blog... por una parte ilusionado, por otra, un poco "obligado" a estar actualizado con las nuevas tecnologías (lo de nuevas es por decir algo).

Yo veo esto del blog como un diario personal, en el que escribes pensamientos, reflexiones, etc... con la diferencia de que este formato se puede compartir abiertamente con todos, lo cual me parece muy interesante.

En fin, comienza una nueva etapa online!